我在公众号上日更画作采集，大概有七八百天了。具体天数有些记不清，还要算上更早以前陆陆续续做的那些。
说坚持，好像也不太准确。因为采集的都是自己喜欢的画，这件事做起来，本身就有乐趣。
前几天，我还发帖说了自己采集的几个原则。排在第一位的，就是我喜欢。看到一幅画，它的风格或者颜色搭配是我喜欢的，我才会想去采集这位画手的作品。我单纯为画面买单，甚至经常记不住哪张画是谁画的，但这个画面是我喜欢的。
我也知道，选一些有名的画手，流量可能会更多。但采集的时候，我还是会先看画面是不是自己喜欢的。
所以，采集里会有重复出现的人。隔半年、一年，再去看看他的作品，看看风格有没有变化。有时候也是想知道，过了一段时间，我还会不会被同样的东西吸引。
除了喜欢，还有一个很实际的标准。以我当下的能力，这些画能不能拿来临摹、学习。
有些画很酷，我会想多看几眼，但不一定能理解它是怎么画出来的。还有一些，我能够看懂，自己的熟练度却达不到。像约瑟夫、简忠威、阿瓦罗这些画家的作品，对我来说就有这样的距离。
看懂和画出来，中间还有很多练习要做。
我现在采集的画，会更多考虑自己能不能开始。有时候想动笔，又不想花太多心思去构思，就打开一份采集，挑几张画，马上可以开始临摹。画得怎么样是后面的事，至少不用一直停在选什么、从哪里下手。
这也是为什么，我的采集会带着很明显的个人偏好。里面既有我喜欢的东西，也有我现阶段用得上的东西。没有采集的画，并不代表我觉得它不好。
最近聊到艺术的认知门槛，有一个说法让我挺有感触。
"理解与喜欢，可以分开。"
想想自己看画的经历，确实是这样。
以前学艺术史，后来去意大利游学，看到一些原作的时候，是真的会震撼。尤其是油画，站在原作面前看那些笔触，会觉得很生动，活灵活现。那种感受，我在电子图上没有体验过。
再结合网上对作品的解读，知道一些历史背景，然后回头看这幅画，感受又会不一样。眼前看到的笔触、之前读到的故事、自己对那段历史的理解，会混在一起。
所以，看一幅画的感受，有时候是很复合的。
但理解到这里，我也不一定就喜欢这幅画。
我可以理解它为什么重要，也能感受到原作的生动。至于它是不是我想反复看的、想收集起来的画，那又要回到我自己的感受。
今天的讨论里还提到一项研究。2023年，研究者让30名非艺术专业大学生在美术馆里观看作品，比较不同详细程度的作品说明带来的影响。更详细的说明帮助了理解，也延长了观看时间，但对作品的审美欣赏程度，没有发现显著提升。
样本很小，不能据此说，了解作品永远不会让人更喜欢。只是，在这次实验里，多理解了一些，并没有同时变成更欣赏一些。对我来说，这个区别值得留意。
至于喜欢到底来自哪里，我也不太说得清。
可能是色彩，可能是质感，也可能是某个地方让我有共鸣。喜欢一幅画，也不一定要先知道作者是谁、画的是什么背景。
而且，喜欢也有时效性。
现在喜欢的，以后未必还喜欢。有些画，在展厅那个环境里看，会特别有感觉；出了展厅，可能又没有那么惦记。单独看很喜欢，放在其他作品旁边比较，也可能发现自己更喜欢另一幅。
这未必是作品变了。观看的环境、放在一起的作品，还有我自己当时的状态，都可能参与了这个感受。
所以，如果以后我说，自己想做一点降低艺术认知门槛的事，我希望能把这句话说得更具体些。
比如分享一幅画时，讲讲我为什么会停下来，它的色彩、笔触或者处理方式，哪里吸引了我。如果拿来学习，我能从哪里开始，又有哪些地方暂时做不到。
别人顺着这些分享，也许会多看见一点东西。至于看过以后喜不喜欢，可以留给他自己。
"有些作品，了解以后更喜欢了；有些，理解归理解，还是没有那么喜欢。"
都可以先放在那里，不急着给自己的感受下结论。
采集还会继续。过半年、一年，再去看同一个画手的时候，也顺便看看，那时候的我，又喜欢上了哪些画。
如果你也想找些画慢慢看，可以翻翻这个公众号里往期的画作采集。先挑一张自己喜欢的，看看吸引你的是颜色、笔触，还是别的什么。
"先挑一张自己喜欢的，看看吸引你的是什么。"
研究来源：Psychophysiological and behavioral responses to descriptive labels in modern art museums，PLOS ONE，2023。
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